FAROESTE CABOCLO chega aos cinemas dia 30 de maio

Com seus nove minutos e três segundos de duração, “Faroeste caboclo” é uma canção que já nasceu cinematográfica. Lançada em 1987, pela Legião Urbana, no álbum “Que país é este?”, a composição de Renato Russo narra a saga de João de Santo Cristo, da infância no sertão baiano à morte ainda jovem em Brasília. Após 26 anos de sucesso musical, essa história de amor e vingança cumpre seu destino e chega às telas numa grande produção assinada por Gávea Filmes, República Pureza e Fogo Cerrado, distribuída pela Europa Filmes, dirigida por René Sampaio e estrelada por Fabrício Boliveira e Ísis Valverde.

Faroeste caboclo, o filme, é fiel à epopeia imaginada por Renato Russo, mas isto não significa cumprir todos os 168 versos da canção. Alguns trechos ficam de fora em nome da fluência da trama, que acompanha o martírio de João: nos momentos em que parece que poderá viver em paz seu amor por Maria Lúcia, filha de senador (Marcos Paulo em seu último trabalho no cinema), os fatos o devolvem ao universo das drogas, da violência, da vingança. 

O ritmo intenso da narrativa é garantido pela experiência de quem está à frente da produção. René Sampaio tem uma longa carreira na publicidade, recebendo, entre muitos prêmios, o Leão de Prata em Cannes, em 2005. Dirige seu primeiro longa-metragem após o curta “Sinistro” (2000) ter conquistado sete troféus Candangos no Festival de Brasília onde nasceu.

O também premiado roteirista Marcos Bernstein (“Terra estrangeira”, “Central do Brasil”, “O Xangô de Baker Street”) trabalhou ao lado de Victor Atherino. Na ficha técnica ainda estão o diretor de fotografia Gustavo Hadba (“Lula, o filho do Brasil”, “Malu de bicicleta”, “Simonal – Ninguém sabe o duro que eu dei” “Broder”) , O diretor de arte Tiago Marques ( Tropa de Elite 1 e 2 ) e Philippe Seabra, com a autoridade de quem, na condição de integrante da banda Plebe Rude, fez o rock de Brasília crescer nos anos 1980 e foi amigo de Renato Russo , assina a trilha  em conjunto com Lucas Marcier ( Brazov).

Fabrício Boliveira se tornou conhecido do grande público após estrelar “Subúrbia”, sendo dirigido por Luiz Fernando Carvalho. Já participara de “Tropa de elite 2” e “400 contra 1 – A história do Comando Vermelho”. Ísis Valverde, como já disse em entrevistas, batalhou pelo papel de Maria Lúcia, que amava por causa da música. Seus mais recentes trabalhos na TV Globo, na novela “Avenida Brasil” e na minissérie “O canto da sereia”, comprovaram seu talento e seu carisma.

Faroeste caboclo reúne estrelas ascendentes e nomes de peso do cinema brasileiro numa realização marcada pela originalidade. Além de se basear numa letra de canção, ponto de partida incomum, é uma história de ação em linguagem e paisagem bem brasileiras, chegando a um resultando emocionante e familiar para o público. Uma experiência inesquecível, como é “Faroeste caboclo”, a canção.

SINOPSE

O filme conta a saga de João de Santo Cristo (Fabricio Boliveira) desde sua infância no interior da Bahia até sua ascenção quando vai tentar a sorte em Brasília. Ajudado por Pablo (Cesar Troncoso), um primo distante, peruano, que vende drogas da Bolívia, ele vai trabalhar numa carpintaria, mas também se envolve com o tráfico de drogas. Um dia, por acaso, ele conhece a bela Maria Lúcia (Isis Valverde), filha de um senador (Marcos Paulo). Os dois se apaixonam mas João mergulha cada vez mais numa escalada de crime e violência – até encontrar seu maior inimigo, o playboy e traficante Jeremias (Felipe Abib), rival nos negócios e no coração de Maria Lúcia. Uma história de amor, ódio e vingança livremente inspirada na música “Faroeste Caboclo”, de Renato Russo.

FICHA TÉCNICA

Brasil, 100 min

Direção: René Sampaio

Roteiro: Marcos Bernstein e Victor Atherino, inspirado na música de Renato Russo

Primeira versão roteiro: Paulo Lins

Colaboração no roteiro:Michel Melamed

Consultoria roteiro: Bráulio Mantovani, Cristiano Bortoni, José Eduardo Belmonte

Fotografia: Gustavo Hadba

Direção de Arte :Tiago Marques

Figurinos: Valéria Stefani

Montagem: Marcio Hashimoto

Trilha: Philipe Seabra e Lucas Marcier

1º Assistente de direção: Gigi Soares

Caracterização: Auri Mota

Direção de Produção: Barbara Isabella Rocha

Som Direto: Leandro Lima

Edição de som: Miriam Biderman, abc

Mixagem : Paulo Gama

Produção de Finalização: Alexandre Seara

Coordenação Financeira: Marcos Mendonça

Maquinista chefe: Edu Mourão

Eletricista chefe : Jubel Magalhães

Efeitos Especiais: Hamilton Ressinger e Claudio Braga

Coreógrafo de lutas: Dani Hu

Produção de elenco: Marcela Altberg

Preparação de elenco: Sergio Penna

Elenco: Fabrício Boliveira, Isis Valverde, Felipe Abib, Antonio Calloni, César Trancoso, Marcos Paulo, Flávio Bauraqui, Lica Oliveira , Cinara Leal, Juliana Lohmann , Rodrigo Pandolfo, Leonardo Rosa, Tulio Starling, Romulo Augusto, Andrade Junior, Caco Monteiro , entre outros.

Participação Afetiva: Giuliano Manfredini

Produção executiva: Bianca de Felippes e Marcello Ludwig Maia

Produção: Gávea Filmes, Fogo Cerrado, República Pureza

Produção Associada: Fulano Filmes

Coprodução: Globo Filmes e Telecine

Distribuição: Europa Filmes e Rio Filme

Parceria: Avianca, Yahoo, IESB, ST. Peter Hotel

Patrocinadores: Petrobrás, Volkswagen, FAC Brasília, Talent, Seda, Fundo Setorial do Audiovisual, Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro , Rio Filme .

Museu Da Lâmpada Reinaugurado

A cidade de São Paulo ganhou mais uma atração cultural e surpreendeu os amantes da história da iluminação. O já conhecido Museu da Lâmpada reabriu suas portas e apresentou ao grande público suas novas instalações.

 O destaque da nova expansão ficou por conta da réplica do ambiente de trabalho de Thomas Edison, nessa atração o visitante pode visitar e conhecer os instrumentos e invenções (destaque para o cinetoscópio)  desse visionário e espetacular gênio da ciência moderna.

Thomas Edison foi responsável pelo registro de mais de 2.000 patentes ao longo de sua vida e foi consagrado pela invenção da lâmpada incandescente comercializável.

O Museu da lâmpada relata a história da iluminação e da lâmpada desde a pré história, retratando a necessidade do ser humano e sua evolução.

Em seu acervo encontram-se vários modelos de lâmpadas desde as mais antigas até as mais modernas utilizadas atualmente. Numa grande sala, o público pode ver modelos originais e réplicas fiéis de lâmpadas das décadas de 1920 e 1930. A mais antiga em exposição é de 1900.

Para os curiosos e amantes da iluminação, o ideal é reservar um tempo maior para conhecer o auditório do Museu da Lâmpada e se programar para fazer um curso de iluminação residencial, comercial, paisagística, pública, entre outras.

Os cursos são direcionados aos engenheiros, arquitetos, eletricistas, profissionais de compras, manutenção e outros diversos interessados no ramo de iluminação.

Conheça a grade de cursos  gratuitos - inscrições com limite de vagas por curso.

O Museu da Lâmpada conta com o apoio de “Gimawa suprimentos elétricos” e “Apliquim Brasil Recicle”.

O Museu da lâmpada fica na Av. João Pedro Cardoso, 574- Aeroporto - São Paulo – SP

Tel: (11) 2898 9360/61 – Imprensa – 11-99904-6632

Aberto de segunda a sábado somente com agendamento prévio.

Valor do ingresso: 1kg de alimento não perecível.

Shopping Frei Caneca estimula a amizade entre as crianças

Oficina propõe brincadeira entre os pequenos para motivar convivência e laços afetivos

  

A interação ente os seres humanos é algo imprescindível para a convivência e o desenvolvimento em sociedade, principalmente na infância, quando o caráter está em processo de formação. Com o intuito de estimular o afeto entre as crianças, o Shopping Frei Caneca promoverá uma oficina de confecção e prática do Jogo da Velha Amizade no Espaço Kids (Piso Térreo do empreendimento), nos dias 13 e 14 de abril.

A brincadeira reforça a importância do relacionamento e do companheirismo, atrelados às regras do jogo tradicionalmente conhecido. A criançada, após produzir o tabuleiro, terá em mãos um saquinho com dois divertidos modelos de peças. Ao tirar par ou ímpar, será decidido quem inicia a partida. Entre as pecinhas, haverá uma coringa, que dará o tom à jogada. Quem a retirar deverá dizer o que mais gosta ou fazer um elogio ao seu parceiro. O primeiro que preencher uma sequência com três peças iguais, como acontece no Jogo da Velha, será o ganhador.

“Por meio da atividade, os pequenos poderão expressar sentimentos e valorizar o que há de melhor nos companheiros. Dessa forma, cria-se um vínculo de carinho, ressaltando a amizade – uma das coisas mais importantes da vida –, mesmo com a disputa para o ganho da partida”, declara Andréia Perini, gerente de marketing do Shopping Frei Caneca.

A atração é gratuita, destinada às crianças de 4 a 12 anos.

Serviço

Atração: Espaço Kids: oficina de confecção do Jogo da Velha Amizade

Local: Shopping Frei Caneca – Espaço Kids – piso térreo – Rua Frei Caneca, 569 – Cerqueira César

Período: dias 13 e 14 de abril

Horário: sábado, das 12h às 20h, e domingo, das 14h às 20h

Público: crianças de 4 a 12 anos

Evento gratuito.

Informações: (11) 3472-2000

Site: www.freicanecashopping.com.br

Dia Nacional Da Alegria No Wet’n Wild

Parque aquático recebe cerca de 4 mil crianças carentes para um dia de diversão e solidariedade

Evento solidário promete muita diversão para crianças  de 30 instituições carentes de todo o estado de São Paulo

O Wet’n Wild, um dos maiores parques aquáticos temáticos do Brasil, abrirá as portas para garantir momentos únicos de diversão a cerca de 4 mil crianças carentes atendidas por 30 instituições no Estado de São Paulo. Nesta quarta-feira, dia 10, das 11 às 16h, o complexo participa da 6ª edição do Dia Nacional da Alegria.

O evento é uma iniciativa do Sindicato Nacional de Parques e Atrações Turísticas (Sindepat), com apoio da Associação das Empresas de Parques de Diversão do Brasil (Adibra), e acontece simultaneamente em todos os parques temáticos associados à entidade.

Crianças de 06 a 12 anos poderão divertir-se nas atrações do parque, assistidas por monitores das instituições participantes. Os padrinhos desta edição serão o apresentador André Vasco e a atriz Maria Pinna.

“É com muito orgulho e satisfação que proporcionamos esse dia tão divertido para a criançada. E o estímulo à solidariedade, mais do que um simples compromisso, é um de nossos carros-chefes”, observa o presidente do Wet’n Wild e do Sindepat, Alain Baldacci.

Neste ano, o evento conta com o apoio das empresas: Ambev, Best Pulp, Bimbo, Churros do Espanhol, Dado Alimentos,  Dix Center,  Estúdio Colorama,  Fotocom, Gáfica 360°,  Gran Palato, Gelo Fast, Jundescart, Perdigão e Sorvetes Jundiá.

Sobre o Wet´n Wild

Um dos maiores parques aquáticos temáticos do Brasil, o Wet´n Wild foi inaugurado em 1998 na cidade de Itupeva, interior de São Paulo, com acesso pela Rodovia dos Bandeirantes Km 72, a apenas 30 minutos da capital paulista e a 15 de Campinas. O espaço exibe área total de 116 mil m², suficiente para receber 12 mil pessoas por dia, além de contar com 7 milhões de litros de água tratada e reciclada e 24 atrações para todas as idades.

Programação - ABRIL

Teatro MuBE Nova Cultural

12/04 – Sexta-feira

21h30 – Peça “Biografia Não Autorizada”

13/04 - Sábado

15h30 – Peça “O Gato de Botas”

21h00 – Peça “Biografia Não Autorizada”

14/04 - Domingo

15h30 – Recital: Ariã Yamanaka

19h00 -Peça “Biografia Não Autorizada”

16/04 – Terça-feira

21h00 – MPB na Cena – “Elis – o outro lado” c/ Jair Oliveira

19/04 – Sexta-feira

21h30 – Peça “Biografia Não Autorizada”

20/04 - Sábado

15h30 – Peça “O Gato de Botas”

21h00 – Peça “Biografia Não Autorizada”

21/04 - Domingo

15h30 – Recital: Lucas Gonçalvez

19h00 -Peça “Biografia Não Autorizada”

26/04 – Sexta-feira

21h30 – Peça “Biografia Não Autorizada”

27/04 - Sábado

15h30 – Peça “O Gato de Botas”

21h00 – Peça “Biografia Não Autorizada”

28/04 - Domingo

15h30 – Recital: Silas Barbosa

19h00 - Peça “Biografia Não Autorizada”

30/04 – Terça-feira

21h00 – MPB na Cena – “Elis – o outro lado” c/ Wilson Simoninha

Escola Dos Doutores Da Alegria Apresenta Mostra De Criação Artística Nos Dias 11 E 12 De Abril, Na Biblioteca Mário De Andrade, Em São Paulo

Mostra reúne cenas elaboradas por alunos, ex-alunos e profissionais formados pela Escola dos Doutores. A entrada é gratuita. 

A Escola dos Doutores da Alegria apresenta, nos dias 11 e 12 de abril, às 19h, na Biblioteca Mário de Andrade, centro de São Paulo, mais uma edição da Mostra de Criação Artística dos Ex-Alunos e Alunos (Mocrea). O evento tem entrada franca.

A mostra foi criada com o objetivo de proporcionar um espaço para que os alunos da Escola dos Doutores da Alegria compartilhem sua produção artística. Aberta ao público em geral, a programação também promove o encontro de palhaços em processo de formação artística e os que atuam profissionalmente para troca de experiências cênicas.

Os participantes vêm de cursos como o Programa de Formação em Palhaço para Jovens (PFPJ) e o Formação Básica para Palhaço. O PFPJ foi criado em 2004, com o propósito de validar o potencial de mobilização sócio-cultural da linguagem do palhaço dentro e fora dos hospitais e privilegiar a inclusão de um público que não teria condições de arcar durante três anos com um curso de formação tão específico: o jovem de comunidades populares.

Já o Formação Básica para Palhaço foi criado em 2011 e consiste em aulas práticas divididas em três blocos de pesquisa: corpo, jogo e música. Além desta grade, os alunos também assistem a aulas teóricas para o entendimento do território dramático do palhaço e filmes relacionados a esta temática. A duração total do curso é de oito meses.

Dentre os grupos que se apresentam estão a Fabulosa Trupe de Variedades, a Cia. Funil, Peripatética Cia. e Trupe DuNavô, além de artistas como John Mequetrefe, Gabi Zanola, Palhaça Palito e a dupla Buguinho e Marcos.

Heraldo Firmino, coordenador do curso Formação de Palhaços para Jovens da Escola dos Doutores da Alegria, explica: “abrimos um espaço para essa mostra de processos e pesquisas artísticas que hoje são desenvolvidos dentro e fora da escola, e um caminho de reflexão de uma prática de artistas que um dia foram nossos alunos e hoje são profissionais que atuam no mercado de trabalho. Esta troca de experiências revela  o pensamento de uma escola implicada em formar e difundir com excelência a linguagem do palhaço”.

Em atividade há cinco anos, a Escola de Palhaços dos Doutores da Alegria tem como base os mesmos princípios que regem a relação do palhaço da ONG com a criança no hospital: curiosidade, flexibilidade, reconhecimento da importância da história de cada um, aprendizado mútuo e escuta, para ampliar seu papel formador e incluir outros públicos.  A Escola tem um processo distinto da seleção de artistas para ingresso no elenco dos Doutores da Alegria, de modo que seus cursos não se destinam a formar palhaços para a atuação em hospitais, e sim para que a população possa ter a experiência do palhaço, da alegria, da arte.

Doutores da Alegria é uma organização da sociedade civil sem fins lucrativos que, desde 1991, atua junto a crianças hospitalizadas, seus pais e profissionais da saúde. A essência do trabalho é a utilização, no hospital, da paródia do palhaço que finge ser médico, tendo como referência a alegria e o lado saudável dos pacientes e colaborando para a transformação do ambiente onde se inserem.

Em mais de duas décadas de trajetória, já realizou mais de 900 mil visitas com um elenco de cerca de 40 palhaços profissionais (não voluntários) e possui unidades em São Paulo, Rio de Janeiro e Recife.

Durante esse período, a organização ampliou e diversificou suas atividades, a partir do Programa de Palhaços Besteirologistas, e hoje possui um leque de ações que visam compartilhar a cultura da alegria a um maior número de pessoas.

No Rio de Janeiro e em São Paulo, Doutores da Alegria mantém um programa que leva variadas formas de arte, como circo, música e poesia, a pacientes de hospitais públicos, já tendo contemplado mais de 27 mil pessoas; e, no país inteiro, a ONG articula uma rede de mais de 630 iniciativas semelhantes.

Doutores da Alegria desempenha, por meio de sua Escola, um papel referencial na pesquisa da linguagem do palhaço e na formação de jovens, artistas profissionais e interessados – cerca de 180 jovens artistas já se formaram em um programa com duração de três anos. Outras atividades artísticas, como peças teatrais e as Rodas Besteirológicas, são apresentadas ao público em geral.

Mantida por doações de pessoas e empresas como a White Martins, a organização é reconhecida em todo o país por seu profissionalismo e atuação inovadora.

Possui a certificação de utilidade pública nas esferas federal, estadual e municipal. Recebeu o Prêmio Criança da Fundação Abrinq pelos Direitos da Criança, foi incluída três vezes na lista das 100 melhores práticas globais da divisão Habitat da Organização das Nações Unidas e recebeu o Prêmio Cultura e Saúde, concedido em junho de 2009 pelo Programa Cultura Viva, iniciativa conjunta dos Ministérios da Cultura e Saúde. Recentemente recebeu a certificação de entidade de assistência social do CNAS.

Mostra de Criação Artística dos Ex-Alunos 

e Alunos da Escola dos Doutores da Alegria (Mocrea) 

Dias 11 e 12 de abril às 19h30 

Local: Biblioteca Mário de Andrade

Endereço: Rua da Consolação, 94 – Centro – São Paulo

Entrada gratuita

Operadora Abba Tour lança roteiro de Cultura e Danças na Turquia

A Abba Tour, operadora internacional de Turismo, está lançando um roteiro especial de 13 dias para a Turquia, com enfoque na cultura e nas danças turcas. A viagem será realizada entre 16 e 28 de junho, com saída do Aeroporto de Cumbica (SP). O roteiro custa US$ 4.180 mais taxa de embarque de US$ 120 por pessoa. No preço está incluso aéreo, terrestre, traslados, hospedagem em apartamento duplo ou triplo, refeições e passeios do roteiro.

Os visitantes serão conduzidos pela professora Sueli Lyz, autora do livro “Dança do Ventre – descobrindo a sua deusa interior”. Sueli fará explanações sobre a origem da dança turca, significado e importância das danças para o povo turco e ainda dará sugestões dos melhores shows de dança do ventre e dança cigana turca que se pode encontrar em Istambul.

A viagem terá início na deliciosa Istambul, com saída para visitar o Museu Santa Sofia, um dos mais belos do mundo. Durante o dia, os visitantes seguiram para a Mesquita Azul e também para o Palácio Topkapi, local que foi residido por sultões do Império Otomano e depois se tornou um museu, que abriga joias de valor inestimável, porcelanas, trajes e relíquias imperiais. Visitar os museus de Istambul, sem dúvida, é realizar um mergulho no rico passado histórico deste país, o qual revela também uma parte significante da história da humanidade.        

Também serão visitados os cenários onde se desenvolveu a mais fantástica obra poética já escrita: a Ilíada, de Homero. Primeiro será feita uma passagem por Tróia, onde se conhecerá o Cavalo de Tróia, esconderijo dos guerreiros, em seguida, o rumo será a Canakkale, com saídas para Pergamo, onde é possível conhecer a famosa Acrópole de Pergamo, com o melhor altar já construído em homenagem a Zeus. No roteiro também estão planejadas visitas à Esmirna, Kusadasi, Pamukkale, Konya, Capadócia e Ankara.

Para quem não quer deixar de participar do ritual das compras, naturalmente, poderá ir ao Gran Bazar, maior centro comercial de Istambul. São mais de 5 mil lojas divididas por setores: joias, roupas, artigos de couro, tapeçaria, temperos, entre muitos outros artigos.  

Para conhecer detalhadamente todas as atrações do Roteiro Turquia – Cultura e Danças, acesse o site da Abba Tour: www.abbatour.com.br ou ligue +55 (11) 3258-1100.

Sobre a Abba Tour

A Abba Tour foi fundada em 1994 e é especializada em operar roteiros internacionais tanto para grupos quanto individuais. A empresa atua fortemente na Europa, Estados Unidos, Oriente Médio, Oceania, África, Ásia, América do Sul, Caribe, entre outros. Com o conceito “Turismo com Cultura”, o objetivo da Abba Tour é oferecer aos clientes mais que um simples roteiro turístico, no qual o visitante conhece as belezas locais e volta maravilhado para casa. A operadora oferece uma experiência, além de deslumbrante, enriquecedora culturalmente.

A empresa também oferece serviços especializados no segmento de eventos corporativos. A equipe da Abba Tour cuida desde o planejamento, execução até a organização e acompanhamento de eventos. Os serviços abrangem seleção dos espaços, reservas em hotéis, passagens aéreas, transporte, entre outros itens.