6 de junho de 2011

9/6 ESTREIA LARVÁRIAS NO VIGA


Cia do Giro apresenta LARVÁRIAS

Uma Poesia Sensorial em Movimento

Estreia dia 9 de junho no Viga Espaço Cênico - Somente 4 apresentações

Inspirado na estética das máscaras larvárias do carnaval de Basel na Suíça

- inéditas na cena nacional - , o espetáculo é uma inusitada produção e pesquisa sobre as possibilidades de comunicação da obra artística nas artes cênicas contemporânea.

“... Cia do Giro ocupa o Teatro Poeira com um trabalho de excepcional sutileza. (…) uma pesquisa brilhante na área da comunicação alternativa, que valoriza o quieto e o vazio que desapareceram na nossa cultura atual.(…) O trabalho de interpretação de DanielaCarmona e Adriano Basegio e' comovente.” Barbara Heliodora - Jornal O Globo - RJ

“(...)Um trabalho corporal impecável e uma estética inédita nestes rincões andaluzes em que quase tudo tende ao exagero barroco e à extroversão festiva.” Andrés Molinari - Hoy/Granada – Espanha

(...) Larvárias traduz, com os atores Adriano Basegio e Daniela Carmona, o preciosismo do movimento.” Maksen Luiz - Jornal do Brasil – RJ

(...) É nos espaços em branco de ‘Lárvarias’ que somos convidados, nós mesmos, a escrever, a dar fala aos silêncios e a preencher e assinar o espetáculo.” Astier Basílio – Jornal da Paraíba – PB

“(...) é um momento de exceção na cena gaúcha, e desde logo se coloca como dos melhores espetáculos não apenas dessa temporada, quanto de muitas outras. Larvárias é, simplesmente, extraordinário, imperdível e inesquecível.” Antônio Hohlfeldt – Jornal do Comércio – RS

A Cia do Giro, sediada em Porto Alegre, volta a São Paulo para 4 apresentações do espetáculo “Larvárias” pelo Prêmio Funarte de Teatro Myrian Muniz. A estréia é dia 9 de junho, quinta-feira, no Viga Espaço Cênico, ficando ate domingo 12 de junho.

Desde sua estréia, em 2005, o espetáculo vêm participando de diversos festivais tanto no Brasil como na América do Sul e Europa e já circulou por grande parte das capitais brasileiras. Por seu ineditismo, qualidade técnica e inovação na investigação de novas linguagens e dramaturgias, Larvárias vêm recebendo reconhecimento de público e critica por onde tem passado.

LARVÁRIAS é uma produção inusitada na cena teatral atual. Uma montagem instigante que acentua o aspecto sensorial da comunicação, baseada na estética das Máscaras Larvárias - advindas do carnaval de Basel, na Suíça alemã. O aspecto de pioneirismo vêm do fato de ser o primeiro espetáculo, tanto no Brasil quanto no mundo, a estabelecer uma narrativa utilizando somente estas máscaras. Outros grupos já utilizaram-nas em seus espetáculos (Mummenchanz, Suiça) ou demonstrações técnicas (Moitará, Brasil) no formato de pequenas cenas de 5 a 8 min.

As Máscaras Larvárias foram introduzidas no universo teatral na década de 60 pelo francês Jacques Lecoq, e depois incorporadas na pesquisa de outras escolas - como a Ecole International Philliphe Gaulier. Estes mestres desenvolveram princípios técnicos para sua utilização no espaço cênico. As máscaras são estruturas enormes, brancas, semelhantes a uma escultura. Quando colocadas sobre a face, remetem imediatamente a figura humana a um universo delicado e sutil. O corpo incorpora sua capacidade de metamorfose e transforma-se em larva, que tudo pode ser. Não há texto, apenas uma elaborada comunicação gestual. De vários formatos, estas máscaras de expressões fixas oferecem uma incrível capacidade de transformação, sendo que uma mínima alteração no ângulo que se apresenta para o espectador sugere uma outra figura, como em uma constante metamorfose. Daí a origem do seu nome: LARVÁRIAS.

O espetáculo retrata os aspectos delicados e graciosos do cotidiano, seu humor e poesia. De um imenso mundo branco, surgem máscaras-larvas em diferentes estados e formas: figuras intermediárias que contêm o homem e o bicho, que não estão resolvidas em características humanas, mas que também não são animais. O espetáculo fala dos encontros e desencontros destes seres - seus atritos, confusões, equívocos e aproximações-, ampliando o mundo fenomenal que envolve o contato entre eles.

O cenário inteiramente branco remete o espectador a um passeio por um universo de sensações e imagens que é valorizado em sua expressão plástica através dos minuciosos recursos da luz, figurino e música. A ambientação da cena aponta em direção aos eternos, sábios e perenes movimentos do universo, revelando que junto ao gesto diário está o movimento das marés, das estrelas, dos planetas: realidades paralelas e tangentes que, numa explosão de sensibilidade mútua, podem se interrelacionar. Larvárias é um convite a imaginação através de uma experiência sensorial única. Uma página em branco a ser colorida pelo universo simbólico e arquetipal do próprio espectador.

O espetáculo tem 55 minutos de duração e conta com 2 atores em cena, além de um elemento cênico de extrema importância, uma bola inflável branca, com 2,5m de altura com a qual os personagens interagem todo o tempo.

O trabalho de interpretação de Daniela Carmona e Adriano Basegio é de excepcional sutileza ao valorizar o quieto e o vazio, características que vem desaparecendo de nossa cultura atual.

Além de São Paulo, faz parte do roteiro da turnê da Cia do Giro as cidades de Belo Horizonte, Natal e Salvador. Em cada cidade onde o espetáculo Larvárias é apresentado, os diretores promovem debates, intercâmbios com grupos de teatro e ministraram workshop sobre as técnica das máscaras. Em São Paulo, o workshop irá ocorrer no dia 11 de junho no espaço do grupo teatral IVO 60, informações e inscrições pelo e-mail: juliabarnabe@gmail.com

Serviço

LARVÁRIAS
Direção: Daniela Carmona
Elenco: Daniela Carmona e Adriano Basegio
Música: Fábio Mentz
Temporada: de 9 a 12 de junho
Horário: de quinta a sábado 21h / Domingo 20h
Ingresso: R$ 20,00 / meia R$ 10,00
74 lugares
Duração: 55 minutos
Censura: Livre
Gênero: Teatro de Máscaras
Local: Sala Viga
Viga Espaço Cênico
Rua: Capote Valente, 1323
Telefone: (11) 38011843
entre a rua Heitor Penteado e a Amália de Noronha
Metrô Sumaré
Bilheteria abre uma hora antes do espetáculo
Ar condicionado / café
Workshop: Máscaras Larvárias
Data: 11 de junho – das 10h ás 14h
Local: Teatro IVO 60

Até o fim de junho, Avenida Charme Hotel tem diárias a partir de R$ 270 o casal com todas as refeições incluídas mais descontos de até 20%


O Avenida Charme Hotel, em Águas de São Pedro (a 180 km de São Paulo), está com tarifas de baixa temporada até o fim do mês de junho As diárias para casal estão com preços variando a partir de R$ 270 com café da manhã, almoço e jantar. Os valores não são válidos para feriados e, nas reservas de duas ou mais diárias, o pagamento ainda é facilitado em quatro parcelas. E tem mais: na primeira quinzena, as reservas durante a semana estão com 20% de desconto.

Para quem ainda não conhece, o Avenida Charme Hotel é, na verdade, um tradicional hotel dos anos 40 que foi recentemente todo reformado e revitalizado. Foi construído em 1942, sendo o segundo hotel a ser erguido na estância de Águas de São Pedro, na época já conhecida pela associação natural com saúde, graças ao clima, à altitude (470 metros) e às águas minerais, consideradas medicinais graças ao elevado teor de enxofre (Fonte da Juventude). Hoje são três as principais fontes de água na cidade, a da Juventude, cuja água sulfurosa é recomendada tanto para a ingestão quanto para a imersão, a Fonte Gioconda, com água sulfatada sódica radioativa (recomendada para problemas no fígado, vesícula e intestino) e a fonte Almeida Salles com água bicarbonatada sódica (indicada para azia, cálculo renal e outros problemas).

Além disso, no balneário da cidade, é possível programar massagem relaxante, massagem com cânfora e óleos especiais, com sais, banho de espuma, lama facial, lama corporal e outros. Águas de São Pedro tem outras atrações como arvorismo, visita à Capela de Nossa Senhora Aparecida, fundada em 1940, e situada no ponto mais alto do município, feira de artesanato, mini horto, mini pantanal, na área de mangues do rio Araquá, e o Monumento e o Parque das Águas.

Em termos de infraestrutura, o Avenida Charme Hotel conta com piscinas adulto e infantil com cascata, bar grill à beira da piscina, salão de jogos e equipe de monitores. Ao todo são 55 apartamentos com ar condicionado, cama-box, frigobar, telefone, despertador e wifi. Mais informações e reservas (19) 3482 7900 ou na Internet em www.avenidacharmehotel.com.br

Prêmio Multishow 2011 está na segunda fase


Após 14 milhões de votos na primeira fase, internautas já podem escolher

entre os dez finalistas de cada categoria


A primeira fase do 18º Prêmio Multishow recebeu 14 milhões de votos dos internautas, que escolheram os primeiros dez finalistas desta edição. Na segunda fase, que já está aberta no site www.premiomultishow.com.br, o público pode votar nos artistas que concorrem nas categorias Revelação, Melhor Show, Melhor Música, Melhor Instrumentista, Melhor Grupo, Melhor DVD de Música, Melhor Clipe, Melhor CD, Melhor Cantora, Melhor Cantor, Melhor Artista/Dupla Sertaneja e Experimente.


O site recebe os votos que vão definir os cinco finalistas de cada categoria até as 19h do dia 05/09. A partir de 0h05 do dia 06/09, os internautas já poderão votar no artista que desejam que vença o prêmio. Esta terceira fase – que definirá os vencedores do 18º Prêmio Multishow – percorre ao longo do dia e se encerra às 19h do dia 06/09, noite da premiação. Somente a categoria Melhor Grupo terá o período de votação estendido até o último bloco da premiação.


Abaixo, os dez finalistas da 2ª fase do 18º Prêmio Multishow (por categoria):


Revelação:

-Cw7

-Michel Teló

-Manu Gavassi

-Johnny And The Hookers

-Marcelo Jeneci

- Tulipa Ruiz

-Monique Kessous

-Luisa Maita

-Emicida

-Roberta Spindel


Melhor Show:

-Restart

-Jorge e Mateus

-Luan Santana

-Ivete Sangalo

-Os Paralamas do Sucesso

-Skank

-Caetano e Maria Gadú

-Nx Zero

-Exaltasamba

-Victor e Leo


Melhor Música:

-Acelera Aê – Ivete Sangalo

-Pés Cansados – Sandy Leah

-Pra Você Lembrar – Restart

-As Cores – Cine

-Adrenalina – Luan Santana

-Onde Estiver – Nx Zero

-Fugidinha – Michel Teló

-Boa Sorte Pra Você – Victor e Leo

-A Tendência – Strike

-Química do Amor – Luan Santana e Ivete Sangalo


Melhor Instrumentista:

-Gee Rocha – Guitarra

-Jaguar – Guitarra

-Koba – Guitarra

-Bruno Graveto – Bateria

-Henrique Portugal – Teclado

-Paulinho Fonseca – Bateria

-Pedro Sá – Guitarra e Baixo

-João Barone - Bateria

-Japinha – Bateria

-Victor - Violão


Melhor Grupo:

-Restart

-Nx Zero

-Eva

-Cine

-Cw7

-Exaltasamba

-Fresno

-Strike

-Hori

-Skank


Melhor DVD de Música:

-Restart – Restart

-Multishow Ao Vivo Ivete Sangalo no Madison Square Garden – Ivete Sangalo

-Ao Vivo no Rio – Luan Santana

-As cores Ao Vivo – Cine

-Ao Vivo em Recife – Sorriso Maroto

-Paula Fernandes Ao Vivo – Paula Fernandes

-25 Anos Ao Vivo – Exaltasamba

-Multishow Ao Vivo Maria Gadú – Maria Gadú

-Multishow Ao Vivo Skank no Mineirão – Skank

-Multishow Ao Vivo – Paralamas Brasil Afora – Os Paralamas do Sucesso


Melhor Clipe:

-A Tendência – Strike

-Quem Eu Sou – Sandy Leah

-Pra Você Lembrar – Restart

-Onde Estiver - Nx Zero

-Diga Que Me Quer –Hori

-Só Agora – Pitty

-Eu Sei – Fresno

-Boa Sorte Pra Você – Victor e Leo

-Depois da Meia Noite – Capital Inicial

-Só os Loucos Sabem – Charlie Brown Jr


Melhor CD:

-Manuscrito – Sandy Leah

-Multishow Ao Vivo Ivete Sangalo no Madison Square Garden – Ivete Sangalo

-By Day – Restart

-Luan Santana Ao Vivo – Luan Santana

-Revanche – Fresno

-Projeto Paralelo – Nx Zero

-Boa Sorte Pra Você – Victor e Leo

-LunaBlu – LunaBlu

-As Cores Ao Vivo – Cine

-Das Kapital – Capital Inicial


Melhor Cantora:

-Sandy Leah

-Ivete Sangalo

-Maria Gadú

-Paula Fernandes

-Pitty

Claudia Leitte

-Ana Carolina

-Wanessa

-Lu Alone

-Vanessa da Mata


Melhor Cantor:

-Fiuk - Hori

-Pe Lanza – Restart

-Luan Santana

-Lucas Silveira – Fesno

-Rogerio Flausino – Jota Quest

-Seu Jorge

-Dinho Ouro Preto – Capital Inicial

-Michel Teló

-Di Ferrero – Nx Zero

-Caetano Veloso


Melhor Artista/Dupla Sertaneja:

-Luan Santana

-Michel Teló

-Jorge e Mateus

-Victor e Leo

-Paula Fernandes

-Leonardo

-Bruno e Marrone

-Maria Cecília e Rodolfo

-Zezé Di Camargo e Luciano

-João Bosco e Vinícius


Experimente:

-Valetes

-VOWE

-Madame Zero

-Sabonetes

-Garotas Suecas

-Letuce

-Tipo Uísque

-Thiago Pethit

-Fino Coletivo

-Black Drawing Chalks

Matilha Cultural recebe mostra de vídeo arte dentro do I Seminário Internacional Arte e Natureza


Matilha Cultural recebe mostra de vídeo arte dentro do I Seminário Internacional Arte e Natureza em parceria com o Goethe Institut

Exposição, seminários, mostra de videoarte internacional e concertos serão realizados no Goethe Institut São Paulo e na Matilha Cultural


São Paulo, junho de 2011 - O I Seminário Internacional Arte e Natureza reúne artistas e professores da Alemanha, Argentina, Chile e Brasil e ocorrerá entre os dias 08 e 16 de junho no Goethe Institut na Matilha Cultural. Além de palestras e seminários, haverá concertos e uma exposição de arte contemporânea com a curadoria do artista plástico e professor Hugo Fortes no Goethe Institut e ainda uma mostra de videoarte internacional na Matilha Cultural com a curadoria de Jessica Ullrich e Hugo Fortes.

O evento pretende discutir as maneiras com as quais o homem contemporâneo se relaciona com o mundo natural. A arte, como forma de conhecimento sensível, oferece sua contribuição para a tomada de consciência das possibilidades e das dificuldades de relacionamento do homem com o meio ambiente. No atual contexto tecno-científico, a arte incorpora a ciência e seus procedimentos, produzindo imagens de mundo contaminadas pelas percepções culturais, midiáticas e científicas. O objetivo do evento é olhar e discutir a natureza a partir deste novo paradigma.


A exposição, os seminários, o concerto de abertura, além da performance com Sissi Fonseca serão realizadas no Instituto Goethe entre os dias 08 e 10 de junho e nesse último dia, tem início a mostra de videoarte no cinema da Matilha Cultural, com trabalhos de artistas de vários países, que serão exibidos em dois programas diferentes, cada um com cerca de duas horas.


O evento está vinculado ao Programa de Artes Visuais da Escola de Comunicações e Artes da USP, com o apoio do Instituto Goethe, da Matilha Cultural e da Grafica Spadari.


Confira abaixo a programação da mostra de videoarte na Matilha Cultural e, para saber mais sobre o seminário, acesse o site:www.seminarioartenatureza.com.


Além da programação de cinema na Matilha Cultural, a exposição “Egito em Obras: Expressões da Revolução” que promove reflexão sobre o processo revolucionário em andamento no Oriente Médio fica em cartaz na galeria até 25 de junho.


Mostra de Videoarte
10 de junho de 2011 - Sexta-feira
21:00 a 23:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 1

11 de junho de 2011 - Sábado
19:00 a 21:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 1
21:00 a 23:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 2

12 de junho de 2011 - Domingo
18:00 a 20:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 2

14 de junho de 2011 - Terça-feira
15:00 a 17:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 1
17:00 a 19:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 2

15 de junho de 2011 - Quarta-feira
19:00 a 21:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 1

16 de junho de 2011 - Quinta-feira
19:00 a 21:00 - Mostra Arte Natureza - PROG 2


Vídeos selecionados

Wagner Morales – “Wild Life” – ca. 10 min
Lucila Meireles – “Lugar Nenhum” – ca. 4´20“ min
Gilberto Prado – “Amoreiras” – ca. 4 min
Hugo Fortes – “Eclipse” – ca. 5 min
Lilian Simofusa – “À Procura” – ca. 3’30“ min
Rodrigo Mathias – “Friends” – ca. 5 min
Antje Engelmann – “Wie Wo Wann Warum” – ca. 15 min
Cyrill Lachauer – “Blaueis”– ca. 15 min
Fulvia Molina – “Pulsar” - ca 3 min.
Marcia Vaitsman - “Study of Darkness” - ca. - 15 min.
Dália Rosenthal – “Travessia” – ca. 3 min
Catherine Bell – “Gorilla Girl” - 2,40 min
Chloe Brown – “Sticky Knots” - 5 min
Chloe Brown und Ines Lechleitner – “The Hum” - 3 min
Liv Bugge – “Exterminate all Brutes” - ca. 8 min
Catherine Clover – “Birdbrain” - 4,5 min
Volker Eichelmann – “Versatzstücke” (Imitation of Life) - 13,29 min
Hayden Fowler – “Second Nature” - 8 min
Kathy High – “Lily's nightmare” - ca. 2 min
Nina Katchadourian – “Gift/Gift” -10 min
Cyrill Lachauer – “I killed the Butterflies” - 5,10 min
Ines Lechtleitner – “Whale Gossip” - 8,30 min
Nabuhira Narumi – “The Universe's Point of View” - 5,09 min
Bärbel Rothaar – “Sleeping in a beehive” - 4 min
Julia Schlosser – “Consanguine” - 4,06 min
Bryndis Snaebjörnsdottir & Mark Wilson – “Three Attempts” - ca. 10 Min


Serviço:

I Seminário Internacional Arte e Natureza
De 08 a 10 de junho de 2011
Abertura: Dia 08 às 19h
Mesas-redondas e debates: 09 e 10 de junho de 2011, das 9h às 18h
Concerto de encerramento: 10 de junho às 15h30
Instituto Goethe São Paulo
Rua Lisboa 974 São Paulo
Tel.: +55 11 3296-7000
Inscrições gratuitas www.seminarioartenatureza.com


Mostra de Videoarte

MATILHA CULTURAL
Rua Rego Freitas, 542 – São Paulo
Tel.: (11) 3256-2636
Horários de funcionamento: terça-feira a sábado, das 12h às 20h
Wi-fi grátis
Cartões: VISA (débito/crédito)
Entrada livre e gratuita, inclusive para cães

Reel Big Fish e Goldfinger voltam ao Brasil esse mês para 5 shows!

Ingressos à venda!!!

A produtora Web Rockers www.webrockers.com.br traz novamente ao Brasil as bandas americanas Reel Big Fish e Goldfinger, ícones mundiais do ska e hardcore, para uma tour histórica em conjunto, com shows passando por cinco cidades brasileiras. A primeira vez que as duas bandas se apresentaram no Brasil foi em outubro de 2008, com shows lotados em São Paulo e Curitiba.

Os shows acontecem dia 22/junho no Moinho Eventos em Curitiba, dia 23/junho no Criciuma Music Hall em Criciuma, dia 25/junho no Carioca Club em São Paulo, dia 26/junho no Circo Voador no Rio de Janeiro e dia 29/junho no Bar Opinião em Porto Alegre. As duas bandas ainda fazem dois shows na Argentina depois do Brasil, completando assim sua tour sulamericana.

Um detalhe importante sobre o Goldfinger é que para esses shows no Brasil e Argentina o baterista será Branden Steineckert, atual baterista do Rancid e ex-baterista do The Used.

Confira abaixo as informações do show de São Paulo:

REEL BIG FISH & GOLDFINGER
Dia: 25/06/2011 (sábado)
Horário: a partir das 18hrs
Local: Carioca Club - Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - São Paulo/SP
Info: (11) 3813-8598 / 3814-5711 – www.cariocaclub.com.br

Ingressos:
R$ 80,00 - pista (preço promocional antecipado)
R$ 60,00 - pista (meia-entrada para estudantes)
R$ 120,00 – pista (porta)
R$ 120,00 – camarote (preço promocional antecipado)

Pontos de venda de ingressos antecipados em São Paulo:
Doombox - Galeria Ouro Velho - R. Augusta, 1371 – loja 18 – Tel: 3141-0379
Flame Store - Galeria do Rock - loja 222 - Tel: 3224-8916
Sick 'n' Silly Rock Store – Rua Augusta, 2690 - loja 216 - Tel: 3081-7508
Sick 'n' Silly Rock & Tattoo Store – Alameda Jaú, 1529 - Tel: 3081-3899

Venda oficial de ingressos online:

Lotes de ingressos para excursões e grupos:

Infos oficiais sobre Reel Big Fish:

Pitty lança “A Trupe Delirante" no Citibank Hall dia 11 de junho


Simplesmente um show de rock. Uma banda integrada, fazendo o que gosta, tocando com tesão para uma platéia que assiste com prazer e delirando a cada acorde de cada música. Essa era a ideia original do show que originou o projeto “A Trupe Delirante no Circo Voador”, que somada à teatralidade e magia do local, à intensidade que Pitty coloca em tudo o que faz e ao clima daquela noite, acabou transformando o CD em algo muito mais lúdico do que se imaginava.

Assim foi o show da Pitty produzido especialmente para o CD e DVD “A Trupe Delirante no Circo Voador” e assim será o show de estreia em São Paulo, dia 11 de junho no Citibank Hall.

Pitty preparou um show “mais roots” e priorizou o repertório que ainda não tinha sido registrado ao vivo, como muitas do álbum “Chiaroscuro” e alguns lados B do primeiro disco, como “O Lobo” e “Emboscada”. Ela também incluiu no repertório dois covers: “Se Você Pensa”, de Roberto e Erasmo Carlos e “Senhor das Moscas”, da banda Cascadura.

A cantora e compositora ainda aproveitou para lançar uma inédita: “Comum de Dois”. A música, de autoria de Pitty, Martin, Joe e Duda Machado, surgiu durante os ensaios para o show. “Comum de Dois” é bem dançante e de melodias épicas. “A letra é sobre a noite em que um cara finalmente se assume crossdresser. Como analogia, trata também de liberdade e aceitação das diferenças” – conta Pitty.

Pitty estará acompanhada por sua banda, formada por Joe (baixo), Martin (guitarra) e Duda (bateria) e por Brunno Cunha (teclado), que participou da gravação do DVD e agora sai em turnê com a trupe.

“A Trupe Delirante no Circo Voador” foi dirigido por Ricardo Spencer e produzido por Rafael Ramos. É um lançamento Deck em CD, DVD e vinil.

Serviço

Show: Pitty

Local: Citibank Hall – Av. Jamaris, 213 – Moema

Data: 11 de junho (sábado)

Horário: 22h

Duração espetáculo: aproximadamente 1h30

Classificação etária: Não será permitida a entrada de menores de 12 anos; 12 anos e 13 anos: permitida a entrada (acompanhados dos pais ou responsáveis legais); 14 anos em diante: permitida a entrada (desacompanhados)

Capacidade pista: 1450 lugares

Abertura da casa: 1h30 antes do espetáculo

Melhor que o Campeonato Brasileiro só mesmo a Seleção Brasileira de Improviso


Melhor que o Campeonato Brasileiro só mesmo a Seleção Brasileira de Improviso Jogando no Quintal 9º temporada- segundo tempo quartas-feiras, no Centro Cultural São Paulo

Estreia dia 6 de julho

Depois do primeiro tempo no Teatro Anhembi Morumbi, o espetáculo Jogando no Quintal, criado pela Cia do Quintal, entra para o segundo tempo de sua 9ª temporada, no dia 6 de julho, no Centro Cultural São Paulo, com sessões às quartas-feiras, dia de jogos do Campeonato Brasileiro de Futebol.

O destaque para o fato é importante pela coincidência entre os espetáculos:

· Melhores profissionais em atuação no país, com passes inegociáveis para o exterior;

· Regras semelhantes;

· Improviso nas jogadas;

· Placar regido pela famosa caixinha de surpresas;

· Sucesso de público.

Mas é só no Jogando no Quintal que todo o público se acomoda em cadeira coberta e confortável, entra em campo com a bola, arma a jogada, nunca ensaiada, e ainda comanda o placar.

As Regras

O Jogando no Quintal é baseado nas regras do futebol, só que jogado por palhaços-atletas. O espetáculo traz a energia dos estádios para o teatro transformando o público em torcedor e incendiando a platéia a cada apresentação.

Com hino, bandeira, placar e a mediação do juiz, duas equipes, entram em campo para se enfrentarem em jogos de improviso. As equipes são desafiadas pelo público, que atua como co-autor do roteiro ao sugerir os temas a serem improvisados, e ainda elege as melhores performances.

O Time

Após 8 temporadas, e mais de 200.000 espectadores, chama atenção o elenco, que traz os mesmos nomes desde a sua estreia, em 2011. A pesquisa na linguagem do improviso e do palhaço durante todos estes anos resultou em outros 12 espetáculos que hoje fazem parte do repertório da Cia, além da participação do elenco em diversos projetos, como o programa É Tudo Improviso, da Band.

Mas a cada temporada do Jogando no Quintal, embrião da Cia , o elenco, formado por alguns dos maiores nomes do improviso no Brasil, entra em campo coeso e completo, utilizando a experiência adquirida para apresentar performances criativas, surpreendentes e divertidas.

A Cia do Quintal

A Cia do Quintal, formada hoje por 16 integrantes, dedica-se à pesquisa, treinamento, produção, disseminação e divulgação da improvisação teatral no Brasil. É uma das únicas no mundo a combinar as linguagens do palhaço e da improvisação.

A Cia surgiu em 2001 com a criação do espetáculo Jogando no Quintal, já visto por mais de 200 mil pessoas e hoje o principal responsável por desenvolver e divulgar novos formatos de jogos e espetáculos de improvisação.

Além de fonte de inspiração para diversos grupos de improvisação em São Paulo, a Cia do Quintal colocou o Brasil no cenário internacional da improvisação por meio do intercâmbio com diversas companhias (da Argentina, Uruguai, Chile, Colômbia e Espanha) e da promoção de três festivais internacionais.

Seus integrantes também participaram de vários festivais internacionais e sagraram-se campeões mundiais no torneio de improvisação realizado no Festival Internacional de Teatro de Bogotá, em 2008.

Há cinco anos, a companhia mantém, com pioneirismo e seriedade, o Quintal de Criação, um centro de pesquisa e treinamento que se tornou referência nacional e internacional na linguagem da improvisação. O Quintal de Criação é hoje a principal matriz de formação na linguagem da improvisação para atores e leigos. Em seu “quintal”, além do treinamento e desenvolvimento de pesquisa de linguagem, já foram ministrados inúmeros workshops com expoentes nacionais e internacionais da improvisação.

Após a temporada de um mês na Zona Leste, o Jogando no Quintal muda para o Centro Cultural São Paulo, onde se apresentará, a partir de julho, às quartas-feiras.

Cia do Quintal apresenta
Jogando no Quintal- 9ª Temporada
Estréia: dia 06 de julho, quarta-feira, às 21hs
Temporada: somente as quartas-feiras, até 28 de setembro
Atenção: não haverá espetáculo nos dias 27/07, 31/08, 28/09 última quarta-feira de cada mês
Preço: R$ 20,00 (meia-entrada para estudantes, idosos e aposentados)
Recomendação: 10 anos
Duração: 140 minutos
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa
ccsp@prefeitura.sp.gov.br
Rua Vergueiro 1.000 – Paraíso
Tel: 11 3397.4002
Capacidade: 300 lugares
Ingressos: Vendas por telefone: (11) 4003.1212
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br
Bilheteria: abre uma hora antes do espetáculo

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